本書以1943年-2000年美國實驗影像藝術(shù)實踐為主線，結(jié)合美國當(dāng)時社會文化和科學(xué)經(jīng)濟的時代背景，通過對美國影像藝術(shù)發(fā)展中的文化、藝術(shù)觀念、創(chuàng)作手法等要素的梳理，深入研究了新技術(shù)對于藝術(shù)創(chuàng)作的影響，以及由此帶來的人類認(rèn)知模式的轉(zhuǎn)變。本書以開放式視野進(jìn)行美國實驗影像藝術(shù)的研究，運用了傳統(tǒng)藝術(shù)史風(fēng)格學(xué)、圖像學(xué)、符號學(xué)等研究方法去解讀作品背后的意義。通過研究影像藝術(shù)這一新的藝術(shù)創(chuàng)作轉(zhuǎn)向，建立于新技術(shù)、新媒介和新觀念的新興藝術(shù)，將重新審視并修正傳統(tǒng)藝術(shù)史。

　　主編 張敢 1969年6月出生于北京。美術(shù)史論專家，現(xiàn)在清華大學(xué)美術(shù)學(xué)院史論系任教。代表作有《藝用解剖》《華盛頓國家畫廊》。 著者 王婷婷 系為清華大學(xué)美術(shù)學(xué)院博士