上海劉海粟美術(shù)館一年一度的學(xué)術(shù)研究大展“百年吞吐——?jiǎng)⒑Ｋ跁ù笳埂保ㄕ怪?025年1月15日）正在對外展出，劉海粟美術(shù)館以全館所有展廳來呈現(xiàn)這一重磅展覽，展出作品超過200件，比去年中國美術(shù)館展品多50%，也是目前為止規(guī)模最大的劉海粟書法作品大展，本文為部分展出的精品鑒賞。

《勇智宏辯》

“勇智宏辯”，是1978年，劉海粟為女兒劉蟾所寫的一件橫幅。當(dāng)時(shí)，劉海粟已是84歲的高齡，但這幾個(gè)字仍是筆力遒勁，絲毫不見老態(tài)。

勇智宏辯

“勇智宏辯”的字面意思，大略是有勇氣、有智慧，善于宏辯。而能夠宏辯的前提，必定是思維開闊、獨(dú)立思考?！坝轮呛贽q”四個(gè)字，自然是寄托了劉海粟對女兒的殷切期盼，同時(shí)，也是他對自己幼年學(xué)習(xí)書法時(shí)一段經(jīng)歷的回應(yīng)，算是人生的call back。

1896年，劉海粟出生于江蘇常州武進(jìn)，原名叫劉槃，他是家里的第9個(gè)孩子。

在常州，劉家算得上是書香門第的大戶人家，祖上數(shù)代鴻儒。劉槃的母親，是清代著名學(xué)者洪亮吉的孫女，洪亮吉生活在乾隆年間，精通詩文自不必說，他還是經(jīng)學(xué)家，著有《春秋左傳詁》；是史學(xué)家，有《三國疆域志》 《十六國疆域志》 等著作；最讓人意外的，他還是最早的人口學(xué)家。

劉海粟的姑父，叫屠寄，也是晚清一位重要的歷史學(xué)者，著有《蒙兀兒史記》。1917年，當(dāng)蔡元培擔(dān)任國史館館長和北京大學(xué)校長時(shí)，屠寄受聘為總纂，這是一個(gè)官職，負(fù)責(zé)國史等官修史書的編纂。

出生在這樣的家庭環(huán)境中，劉槃必然接受了良好的傳統(tǒng)文化教育，他從小就在自家書房念書，每天上午背書，背的是四書五經(jīng)。下午寫書法，學(xué)習(xí)的方式就是臨貼，當(dāng)時(shí)主要臨的有《柳公權(quán)玄秘塔碑》《麻姑山仙壇記》 《顏家廟碑拓片》等等。

中國傳統(tǒng)的教育方式，學(xué)生只需要背書，不需要提問。而劉槃偏偏就是個(gè)愛思考、愛提問的孩子，每每把老師問的一愣一愣的，老師很生氣，就去找劉媽媽告狀。后來，劉媽媽把劉槃送到了繩正書院，這是劉家自己興辦的書院，主要學(xué)生也都是劉家子弟。大概12歲時(shí)，劉槃在繩正書院里寫了一副對子 “逢源會(huì)委、勇智宏辯”，書法水平技驚四座，成為了書院的一段美談。

這兩句是正是出自每個(gè)讀書的華夏少年郎每天都在臨的柳公權(quán)《玄秘塔碑》，從1500余字的原文中，劉槃只選了“逢源會(huì)委，勇智宏辯”這八個(gè)字，足見當(dāng)時(shí)，這個(gè)才12歲的孩子，就已經(jīng)立下了想要百川匯聚、智勇雙全、獨(dú)立思考、宏辯八方的雄心。

時(shí)隔70年，耄耋之年的劉海粟再次寫下了“勇智宏辯”這四個(gè)字，此時(shí)，他已經(jīng)不是那個(gè)剛剛學(xué)寫書法的總角少年，而是名震華夏的藝術(shù)家、教育家，然而，他對“逢源會(huì)委，勇智宏辯”的追求，卻是貫穿一生，末曾改變。

《存天閣》

這件《存天閣》的匾額，是康有為為劉海粟的工作室所題寫的齋名，這塊牌匾也見證了康有為與劉海粟的一段傳為美談的師徒情誼。

13歲時(shí)（1909年），劉槃從常州來到上海學(xué)習(xí)繪畫，之后，他把自己的名字改成劉海粟，海粟兩個(gè)字出自蘇東坡的“寄蜉蝣于天地，渺滄海之一粟”，表達(dá)藝海無涯，自己不過是小小一粟的謙遜之意。

展出現(xiàn)場的《存天閣》

在上海，劉海粟先在周湘所辦的布景畫傳習(xí)所學(xué)習(xí)繪畫，之后又與友人一起創(chuàng)辦上海圖畫美術(shù)院，1915年，學(xué)校改名為上海美術(shù)專科學(xué)校，劉海粟擔(dān)任校長。之后幾年間，劉海粟大刀闊斧地進(jìn)行藝術(shù)教育探索，公開招收女學(xué)生并男女同校，雇傭裸體模特等舉措，引發(fā)輿論沸騰，也為劉海粟博得了一個(gè)“藝術(shù)叛徒”的諢名。

1922年，劉海粟與吳昌碩、王一亭等畫家一起舉辦“天馬會(huì)”的畫展時(shí)，這個(gè)展覽上迎來了一位特殊的客人，康有為。

康有為（1858-1927）當(dāng)然是個(gè)大名人，1898年的戊戌變法失敗后，他被迫流亡海外15年，直到辛亥革命之后才回到祖國，并在上海生活了十余年。

康有為不僅是個(gè)政治家，他在藝術(shù)上也是一個(gè)有著強(qiáng)烈主張的變法者。他將憲政改革的創(chuàng)新精神注入書法理論中，將金石與書法相結(jié)合，發(fā)展出了一種極具辨識(shí)度的“康體”書法。對，就是“存天閣”這個(gè)牌匾中所呈現(xiàn)的書法風(fēng)格。

康有為對“天馬會(huì)”展覽評價(jià)非常高，夸贊這次畫展讓他在衰微的中國畫壇看到了新氣象。就是在這次畫展中，劉海粟與康有為結(jié)識(shí)?？祮杽⒔衲甓啻罅?，答26歲。問創(chuàng)辦上海美專時(shí)多大，答16歲。問老師是誰，答沒有老師，自學(xué)的。這一番問答之后，康有為驚呼道：天才！天才！

兩人一見如故，康有為甚至主動(dòng)提出要收劉海粟為徒，教他詩文和書法。劉海粟此時(shí)也正好有意要研究中國傳統(tǒng)繪畫與書法，這對師徒情誼就此結(jié)下?？涤袨閷⒑Ｋ诘臅ㄓ?xùn)練是非常嚴(yán)格的，他手把手地教劉海粟如何懸腕、執(zhí)筆，甚至每一個(gè)細(xì)微的姿勢都要細(xì)細(xì)糾正。這種嚴(yán)謹(jǐn)?shù)挠?xùn)練，讓劉海粟的書法技藝迅速提升，他掌握了康體書法的精髓，能模仿康體至真假難辨，甚至到了可以為康氏代筆的程度。

后來，劉海粟在上海美專里設(shè)了一間自己的工作室，請恩師賜名，康有為說，彼此有緣結(jié)為師徒，是上天注定我們存在在一起，所以就寫了“存天閣”。

劉海粟非常珍視將這幅牌匾，一直掛在上海美專的工作室，解放以后院系調(diào)整，他又把牌匾拿回家，掛在自家畫室正對客廳的粱上。對于存天閣這個(gè)名字，劉海粟也是喜愛有加，他有一方“存天閣”的章，后來劉海粟的藝術(shù)隨筆文集，也叫《存天閣談藝錄》。

《臨東坡行書-黃州寒食詩帖》

這是劉海粟在1942年所寫的《臨東坡行書-黃州寒食詩帖》。無論是書法風(fēng)格，還是作品背后的故事，這都是件特別值得一說的臨摹作品。

先說蘇東坡的原作。元豐三年（1080年），蘇東坡因“烏臺(tái)詩案”被貶黃州，就是今天的湖北黃岡。到黃州的第三年，他寫了兩首五言詩，詩意孤寂蒼涼，有“年年欲惜春，春去不容惜。今年又苦雨，兩月秋蕭瑟。”的句子，顯現(xiàn)出詩人當(dāng)時(shí)精神寂寞，生活愁苦、郁郁寡歡的狀態(tài)?！饵S州寒食詩帖》在書法史上影響很大，被稱為“天下第三行書”，也是蘇軾書法作品中的上乘之作。

我們現(xiàn)在看到的這件《臨東坡行書-黃州寒食詩帖》，其創(chuàng)作之時(shí)，劉海粟恰好也是處在類似的困苦境況之中。

1942年，距劉海粟向康有為學(xué)習(xí)書法，已經(jīng)二十年過去了。在這期間，他兩度去歐洲游歷，第二次還組織了盛大的中國書畫展覽，在歐洲多個(gè)國家巡展，向歐洲人展示了當(dāng)時(shí)中國繪畫的發(fā)展水平?？梢哉f在整個(gè)中國藝術(shù)界，劉海粟都已經(jīng)擁有了極為重要的地位。

隨著1937年抗戰(zhàn)全面爆發(fā)，上海淪陷，到1939年底，劉海粟乘船離上海，赴南洋舉辦“中國現(xiàn)代名畫籌巡回展”，所得款項(xiàng)全都捐贈(zèng)給“萬國紅十字會(huì)”，用以資助抗戰(zhàn)。

然而，因?yàn)閼?zhàn)事不斷擴(kuò)大，劉海粟不得不滯留輾轉(zhuǎn)在新加坡和印尼等地。1942年，當(dāng)時(shí)47歲的劉海粟住在印度尼西亞的巴城，也就是今天雅加達(dá)附近一個(gè)叫米司脫的偏僻小鎮(zhèn)上，自己去國懷鄉(xiāng)，孑然一身，而遙遠(yuǎn)的祖國，此時(shí)也正是炮火連天、生靈涂炭。此一時(shí)，劉海粟心中的悲苦之情，與一千年前謫居黃州蘇東坡竟有相似之處，隔著千年時(shí)光，惺惺相惜。

劉海粟的這張《臨黃州寒食詩屏條》基本忠于蘇氏原作，展現(xiàn)出穩(wěn)健的筆觸，既有伸展的動(dòng)感，又規(guī)整有序，形神兼?zhèn)?。他巧妙地吸收了《黃州寒食詩》的優(yōu)點(diǎn)，同時(shí)也融入了蘇體的“跛態(tài)”特質(zhì)。

散氏盤

散氏盤，因銘文中有“散氏”字樣而得名。一般認(rèn)為，散氏盤是西周晚期，大約周厲王時(shí)期的器物，這一時(shí)期的青銅器銘文，無論是從字?jǐn)?shù)、內(nèi)容還是藝術(shù)風(fēng)格上，都達(dá)到了前所未有的高度，《散氏盤》就是這一時(shí)期的代表性器物。

劉海粟臨散氏盤銘（局部）  1975年 紙本 

劉海粟臨散氏盤銘（局部）  1975年 紙本 

散氏盤的內(nèi)底上鑄有銘文，共19行、357字，銘文內(nèi)容與土地轉(zhuǎn)讓相關(guān)，記述夨人付給散氏田地之事，是研究西周土地制度的重要史料。同時(shí)，散氏盤也有極高的書法價(jià)值，金文本身就具有古樸厚重、線條流暢的特點(diǎn)。《散氏盤》的銘文更是將這種特點(diǎn)發(fā)揮到了極致，筆畫沉穩(wěn)磅礴、線條粗細(xì)得當(dāng)、字形布局古樸優(yōu)雅，無疑是大篆的典范之作。這種風(fēng)格不僅為后來的書法家提供了寶貴的借鑒和啟示，也成為了中國書法藝術(shù)史上的一座重要里程碑。

劉海粟臨散氏盤銘題跋（局部）  1975年 紙本 

中國書法學(xué)習(xí)中有一句話，叫“書從篆入”，意思是想要寫好書法，就必須要先學(xué)好篆書，這算是中國書法學(xué)習(xí)的一個(gè)古訓(xùn)，歷代書家都有類似的言論。因?yàn)樽瓡此坪唵?，卻是書法的基礎(chǔ)筆法，蘊(yùn)含了中鋒用筆的技巧。如果篆書過關(guān)，中鋒有力，書法的線條質(zhì)感就完全不同。一個(gè)字的厚重，飽滿，力量都是從中鋒歷練而來的。

劉海粟早年拜康有為為師， 自然也繼承了老師“學(xué)書必從篆入”的書學(xué)思想?？涤袨橥砟?，也一再強(qiáng)調(diào)，讓劉海粟要去臨大篆，主要就是指散氏盤。劉海粟曾表白自己“愛瑯琊石鼓，毫端郁勃，斂元?dú)?，奔吾腕。”故此，他能將所得金石之精髓融貫于諸體之中，這是他開啟自我書法風(fēng)格的密鑰之所在。

劉海粟臨散氏盤銘展出現(xiàn)場

臨陳淳作品

這里的書法作品，都是劉海粟臨習(xí)晚明的狂草大家陳淳的作品，一幅為條屏，一幅為手卷。

陳淳，號(hào)白陽，是晚明期的書畫大家，他師從文徵明，在其門下聲譽(yù)最高。在繪畫上，陳淳與徐渭齊名，并稱白陽、青藤。在書法上，陳淳尤工草篆，筆法灑脫，其晚期將大部分精力都傾注于行草書。陳淳的書法筆墨放縱，運(yùn)筆提頓扭轉(zhuǎn)，左傾右倒，或節(jié)制或奔放，如醉歌狂舞，縱橫爭折，線條與墨色交織成不斷變動(dòng)的畫面，極富律動(dòng)的美感。

劉海粟的書法學(xué)習(xí)，幼時(shí)臨摹顏體、柳體，打基礎(chǔ)最理想的字體，再到上海拜康有為為師，從康體書法中領(lǐng)會(huì)金石意味，后來又遵老師的教導(dǎo)，開始臨摹《散氏盤》、《石門銘》、《石門頌》、《毛公鼎》，進(jìn)一步體會(huì)碑學(xué)真諦。同時(shí)，劉海粟也臨摹和學(xué)習(xí)蘇軾、黃庭堅(jiān)、米芾、陳淳等眾多書法名家的作品。經(jīng)過數(shù)年的訓(xùn)練，劉海粟的書法，篆、行、草、楷齊頭并進(jìn)，功力不凡。雖在字形筆劃保存了康先生的一些東西，但已經(jīng)加以變化，開始追求自己的藝術(shù)個(gè)性，逐漸跳出了康體的樊籬，自成一家。

劉海粟書法的神采，絕不是那種筆畫上的精致，更不是形質(zhì)上的所謂傳統(tǒng)體現(xiàn)，而更多的是內(nèi)在的精神與潛意識(shí)的生發(fā)。但一到筆下都融會(huì)貫通成為自己的表現(xiàn)方式，表現(xiàn)出一種精氣神上的合一。從劉海粟臨習(xí)的作品中可以看出他尋求多變，革新自我的各種嘗試和探索。

給夏伊喬的五封信

這里一共有5張劉海粟寫給妻子夏伊喬的書信，書信的內(nèi)容，即有對家國天下的關(guān)心，有對藝術(shù)理念的探討，也有與親戚朋友往來與討論，有一粥一飯、生活瑣事、家長里短的交待。

給夏伊喬的信

身為書畫泰斗，大名家、公眾人物，劉海粟的身邊總是圍著各種各樣的人，對于這些人與事的真實(shí)看法，自然不能公開討論，但卻可以在家書中和妻子暢所欲言。在這些信里，你會(huì)看到大藝術(shù)家的各種吐槽。他說某人是“蠢極，什么都不懂不管，一損一動(dòng)，第一個(gè)吃苦頭的就是我?！彼虏勰切┠矫鴣淼姆劢z，他寫道，“每天來人太多，厭倦已極，張紀(jì)恩前天清早就來，還同了三個(gè)青年，小青年給揮出去了，”，又說“我又不是熊貓，看什么！”

從這里字里行間中，一個(gè)立體的，豐富的、有趣的劉海粟躍然紙上。

給夏伊喬的信

當(dāng)書法是更偏向藝術(shù)的時(shí)候，可能體現(xiàn)為一副對聯(lián)，一張匾額，或是一副題字，繪畫上的題跋，這類書寫通常都會(huì)比較正式、慎重。而我們面前的這些家書、信札，并不承擔(dān)什么宏大的寄托，書者沒有那么認(rèn)真工整，也沒有深思熟慮，家長里短，想到哪說到哪，甚至語句不通，也正是這種不裝、不端的狀態(tài)，能讓我們看到書者更松弛、更隨性、更真實(shí)的的樣子，也能幫助我們更真切地了解他的真性情。

今天，書法在日常生活中的實(shí)用功能已經(jīng)消失殆盡，可是，就在短短的幾十年前，在電子時(shí)代到來之前，手寫的書信，還是人們最重要的遠(yuǎn)程交流方式。

給李駱公的信

劉海粟的書信往來，一類是與妻子兒女的家書，另一類是就是與故交好友的往來。

這里的一排，是劉海粟寫給李駱公的三封書信。

給李駱公的信

李駱公是劉海粟的學(xué)生。他1917年出生于福建福州，家境貧寒，19歲時(shí)中學(xué)畢業(yè)后，全校老師集資了6塊現(xiàn)大洋，送他到上海到報(bào)考上海美術(shù)專科學(xué)校。在考試中，李駱公雖然名列前茅，但卻交不起學(xué)費(fèi)。包括倪貽德、關(guān)良、丁衍庸等幾位教授，都認(rèn)為像這樣的英才必須留住，就聯(lián)名向校長劉海粟匯報(bào)，劉海粟看過考卷后，立刻決定破格錄取李駱公。

在學(xué)校里，李駱公展現(xiàn)出極高藝術(shù)天賦，從上海美專畢業(yè)后，又去日本留學(xué)深造。解放前夕，李駱公到河北女子師范學(xué)院任教教，同一年，學(xué)校改名為河北師范學(xué)院，1951年，他在河北師范學(xué)院創(chuàng)建了美術(shù)系，任首任系主任。這個(gè)美術(shù)系，就是今天天津美術(shù)學(xué)院的前身。1969年夏，李駱公調(diào)廣西桂林市靈川縣文化館工作。

給李駱公的信

劉海粟比李駱公年長20歲，兩人一直保持良好的關(guān)系，亦師亦友。與我們面前這三件展品，2件是是李駱公在桂林工作時(shí)，與劉海粟的往來信札，1件是劉海粟為李駱公所寫的狂草作品。在信件中，劉海粟說自己足跡遍天下，卻偏偏就沒有來過桂林，所以準(zhǔn)備帶女兒和弟子一同來桂林觀光。

除了相約游玩，劉海粟還請李駱公給自己再刻幾方印章，不僅給出了印章的具體文字內(nèi)容，還圖示畫出了大致的布局結(jié)構(gòu)。

李駱公在本來主功繪畫，從1957年后，開始進(jìn)行現(xiàn)代書法篆刻的研究，得到錢瘦鐵、王個(gè)簃等大咖的指點(diǎn)，他的篆刻多以象形文字入印，新奇大膽，深得劉海粟的喜愛。劉海粟曾經(jīng)評價(jià)他的篆刻是”無論在篆法上、結(jié)構(gòu)上、刀法上，都能獨(dú)創(chuàng)一格，絕不在前人的繩墨中討生活。這是他驚人可喜之處。尤奇者，他的欵識(shí)凝練遒勁、渾穆自如。”

兩件《清奇古怪》

這里的兩件作品，畫的都是清奇古怪。

何謂清奇古怪呢？是蘇州的光福司徒廟中，四株已經(jīng)有兩千樹齡的漢代古柏，清奇古怪正是這四株古柏各自的名字。

兩件《清奇古怪》展出現(xiàn)場

要說這古柏和名字，都是大有來頭。東漢初年，鄧禹協(xié)助劉秀奪得帝位后，被封為大司徒，晚年放棄功名，隱居蘇州。相傳這四棵樹就是鄧禹親手種植，經(jīng)歷了兩千年風(fēng)霜雨雪，甚至曾遭電霹雷擊卻大難不死。到了清朝，乾隆皇帝下江南，看到了這四株古柏，分別賜名為清、奇、古、怪。沈復(fù)在《浮生六記》中也提到四株古柏，說：“清者一株挺直，茂如翠蓋。奇柏，奇者禿頂而扁闊，半朽如掌。古者體似旋螺，枝干皆然。怪者臥地三曲，形同之字?！?/p>

兩件《清奇古怪》展出現(xiàn)場

古往今來，有不少文人墨客在此留下足跡和墨寶，劉海粟一生兩次游覽光福司徒廟，第一次是在1955年，花甲之年的劉海粟與妻子同游光福司徒廟，看到這四株古柏，連連稱道：“奇景！奇景！真是罕見的奇樹！”他以蒼勁古拙之筆，寫出了古柏的蒼顏臥姿，卻有升騰萬里之勢。

作品畫成之后，又有吳湖帆、楊千里、周谷城、張伯駒、黃君坦、李寶森等多位藝術(shù)大師名家，在畫卷上題詩作跋。在這件作品中，右起第一位就是劉海粟的故交吳湖帆的題字，其中前兩句”苦心豈免容螻蟻，香葉終經(jīng)宿鸞鳳”是出自杜甫的《古柏行》，意思是說，苦心難免為螻蟻所傷，但香葉仍為鸞鳳所喜。此乃以物喻人。后面兩句“志士幽人莫怨嗟，古來材大難為用”的意思是天下志士幽人請你不要怨嘆，自古以來大材一貫難得重用。

25年后，1980年劉海粟重游故地，再次來到光福為古柏作畫，他在寒風(fēng)中站立數(shù)個(gè)小時(shí)，又畫了一張古柏圖，畫后題有“清奇古怪舞夭嬌，風(fēng)火雷霆劫不磨”的句子，用古柏歷經(jīng)磨難卻仍然生命旺盛，在題字的落款中，還有“年方八五”幾個(gè)字，來表達(dá)自己雖在耄耋之年，也仍然是生機(jī)勃發(fā)，創(chuàng)造力旺盛！