(3)畫。一次,唐伯虎給妻子畫了一幅《美女嬉魚圖》。只見那畫中的美女,半倚假山石,把花撒入池中,逗引池魚作嬉。她云鬢高聳、粉面低垂,真是畫得亭亭玉立、婀娜多姿,尤其是一種少婦獨(dú)特的嬌媚俏麗的神態(tài),活現(xiàn)紙上。后來據(jù)說在清朝乾隆年間,有個(gè)讀書公子,從一家敗落鄉(xiāng)紳的子孫手里買到了這幅畫。見畫后,他每日如醉如癡,越看越愛,越愛越迷。心里想道:這位美人背影這么動(dòng)人,正面更不知又何等標(biāo)致!從此茶不思、飯不想,口口聲聲念著:“美人兒,你怎么不回過臉兒來?”人家說,唐伯虎的畫是活的,一張背影圖還害得后世人生了一場相思病哩。
欣賞國畫應(yīng)從構(gòu)圖、線條、神態(tài)、氣勢、用墨輕重等方面來欣賞,比如北宋范寬的《溪山行旅圖軸》,此畫采高遠(yuǎn)法,圖大景寬,氣勢逼人,層次豐富,墨色凝重、渾厚,是一件有深遠(yuǎn)影響的不朽杰作。中國畫的名作多,流派也不少,我們可先了解有代表性的珍品,如,唐朝:閻立本《歷代帝王圖》,吳道子《送子天王圖》,張萱《搗練圖》,李思訓(xùn)《江帆樓閣圖》;宋朝:張擇端《清明上河圖》;元朝:吳鎮(zhèn)《秋江漁隱圖》,王蒙《葛稚川移居圖》;明朝:沈周《廬山高圖》,仇英《桃源仙境圖》,唐寅《孟蜀宮妓圖》,呂紀(jì)《三思圖》;清朝:胡湄《鸚鵡戲蝶圖》,焦秉貞《仕女圖》,梅清《高山流水圖》;近代:張大千《美人圖》,徐悲鴻《奔馬》,齊白石《蝦》,蔣兆和《流民圖》。懂得欣賞畫的人,不一定有出眾的外表,但都有絕對的魅力,這種魅力產(chǎn)生于那種行云流水般的神態(tài),產(chǎn)生于古樸典雅的美感。
把繪畫的藝術(shù)融入到自己的衣著和談吐中,華貴又不失典雅。這樣的氣質(zhì)是那么的迷人,其笑容讓人遐思不已,把心靈的美表現(xiàn)得淋漓盡致。
其實(shí),我們看到的國畫,往往是字中有畫,畫中有字。也就是說書法往往和國畫是分不開的。
(4)書。書法也是一種藝術(shù),古人把書法當(dāng)做陶冶情操、修身養(yǎng)性的藝術(shù)。無論是字畫,還是文房四寶(筆、墨、紙、硯),都講究其藝術(shù)的精巧,它們也顯示出一種品位和修養(yǎng)。中國的書法有幾千年的歷史,西漢以前,人們用樹枝、刀把字刻在龜骨上、竹簡上,一條一條的,實(shí)在是辛苦,也許正是辛苦,如今看起來才顯得那樣的蒼勁有力、奇趣叢生,字也就顯得有氣度。
篆書是由金文到鐘鼎文演變而來的,有小篆和大篆之分。唐代篆書,以李陽冰為最著名,其代表作《三墳記》筆畫婉轉(zhuǎn),尚存籀意,簡單瘦硬,鋒棱峭利,結(jié)構(gòu)方正勻稱。而隸書是戰(zhàn)國末期才露端倪的,隸書又名左書、史書。早期隸書,字形構(gòu)造保留篆書形跡較多。后來打破了“六書”傳統(tǒng),奠定了楷書基礎(chǔ),標(biāo)志著漢字演進(jìn)史上的一個(gè)轉(zhuǎn)折點(diǎn)??瑫纸姓龝?、真書,形體方正,筆畫平直??瑫⑿性谔瞥?dāng)時(shí)的顏真卿、柳公權(quán)二人享有盛名。行書是介于楷書和草書之間的書體,它既沒有楷體那樣嚴(yán)謹(jǐn),也沒有草書那樣狂放豪邁。
晉代王羲之的《蘭亭序》、王獻(xiàn)之的《洛神賦》是行書,也是中國書法史上的兩座高峰,前者氣骨雄駿、風(fēng)神跌宕,后者筆墨洗練、秀逸瀟灑。草書的“草”字,有草創(chuàng)、草稿的意思,這種字體又分“章草”和“今草”兩種。草書體勢聯(lián)綿,筆意奔放,“上下牽連或借上字之終,而為下字之始”最能體現(xiàn)草書的藝術(shù)特點(diǎn),書法史上“顛張醉素”,指的就是草書大家張旭和懷素。
書法作品除了注重字的點(diǎn)畫之外,還有就是書法作品的結(jié)構(gòu)章法。有的人喜歡用橫幅,從右到左,揮毫潑墨,有的收斂,有的伸長,卻又在情理當(dāng)中。而有的人喜歡條幅,從上到下,飛流直下,看似弱柳扶風(fēng),實(shí)則柔韌有力。欣賞書法作品除了觀摩章法之外,還有其表現(xiàn)的風(fēng)格、性情。有的書法作品呈現(xiàn)出中規(guī)中矩、溫文敦厚的意蘊(yùn),想必書法家書寫時(shí),寧靜平和,心如止水。而有的書法作品,氣勢猶如大海之海嘯,黃河之奔騰,這種作品書法家書寫時(shí)應(yīng)是滿腔豪情。